Maalaus puu - ihme ja suuruus Venäjän perinteitä

Ihmisrodun historiassa ei ollut ihmisiäkätevämpää, käytännöllisempi ja luotettava materiaali eläinsuunnitteluun kuin puu. Siitä lähes kaikki esineet tuotettiin ja valmistetaan edelleen lusikka-autoon. Ja vaikka tämä materiaali on itsessään kaunis, niin ihmiskunta on keksinyt monia tapoja koristella puutuotteita. Jotkut niistä, esimerkiksi veistämällä ja maalaamalla puuta, ovat muuttuneet todelliseksi taidoksi ja niitä on viljelty jo vuosisatoja.

Kaikki oli maalattu - talojen ja talojen julkisivutrakennukset, aidat ja aidat, penkit ja penkit. Sisustus kukoisti, muuttamassa erinomaisella kartanossa, jos se on läsnä suuri ja kirkas maalauksia puuta. Jokapäiväinen ruokalaji maalattiin rakkaudella ja huolellisuudella. Ja jos se oli myötäjäiset, Ammattimies yrittivät kilpailemaan toistensa kauneutta ja eleganssia suunnitteluun.

Jokaisella alueella oli omat suosikkimallinsa jakoristeet ja niiden soveltamistapa oli erilainen. Pohjoisten asukkaiden talojen kannakkeissa oli suuria kukkia, rehevän lehvistön mallia tai värillistä "tarkistajaa", jota käytettiin harjojen leveillä, vapailla aivoilla ilman alustavaa piirustusta. Näitä aivoja korosti sitten pienet kirkkaat aivoitukset - animaatiot. Värit herätettiin lämpimästi toisinaan, kuten Arkangelin alueella, melkein kuumaa - oker-keltaista kukkia punaisella tai oranssilla taustalla.

Erittäin värikäs oli Uralin maalaus puusta. Hänellä oli ainutlaatuinen koostumus - nippu, kun yksi tai useampi kokoontuivat kukat ovat pystyssä ja suoraan keskustaan, kiinnittää huomiota itseensä. "Kimpun" yläpuolella ja alapuolella oli raidat. Erittäin mielenkiintoinen tekniikka "kimppu": pääväri koostumus "podmalevyvayut" maalata levittää sormet, ja vasta sen jälkeen määrätä terälehtiä ja yrtit, unohtamatta noin ozhivku. Tätä maalausta varten on ominaista viileät värit ja sävyt: sininen, sininen, vihreä.

Objektit kuva Gorodets jaVolkhovin maalaukset palvelivat paitsi kukkia ja kuvioita. Gorodets puun maalaus on helposti tunnistettavissa "juoni": hyppää hevosia ratsastajia, kävelevät nuoria naisia, pelaa koiria ja kissoja. Volkhovskaya - maisemat, valo ja varjo, luonnon motiiveja.

Khokhloman maalaus sai maailmankuulun. Kaikki tässä tekniikassa koristellut astiat on maalattu punaisella ja mustalla "piparkakku" ja "ruoholla", jonka päälle kultainen "kudrin" on kierretty. Sitten kaikki tämä loisto peitetään erikoislakalla, mikä lisää ylimääräistä kauneutta ja kestävyyttä.

Palekh-miniatyyrejä tunnetaan myös. Palekh-mestareiden maalaus perustui kuvakuvamenetelmien tekniikoihin: juonien hienoutuus ja pyöreys, perinteisyys, kulta- ja tempera-värit. Maalattu Palekh-arkussa, jauhekotelo tai savukotelo muuttuu jalokiveksi.

Kuitenkin kaikkein vanhin on Mezenskajan maalaus. Tässä muralissa käytetty pääkuvio on pieniä geometrisia lukuja. Levyt, ristit, rhombit, tähdet, ristit tehtiin kahdessa värissä: punainen ja musta. Tässä koristekuvassa oli hirvieläinten ja hevosten tyylitelty kuva. Lintujen hajanaiset kuvat olivat harvinaisempia. Yleensä tällainen puun maalaus jättää vaikutelman alkeellisuudesta tai lapsellisen närkästyneisyydestä, mutta kuitenkin koristeellinen toiminto kantaa hyvin kirkkaan.

Kuitenkin maalaus puiset esineetpalveli paitsi koristeeksi, mutta myös piilottaa joitain vikoja materiaaliin - solmuja, viistoja, pisteitä. Joillakin alueilla (esimerkiksi Volga-alueella) materiaalin luonnetta arvostettiin ja puun maalausta ei käytetä melkein, vaan korvattiin herkällä ja monipuolisella veistämällä.