On mahdotonta sanoa tarkalleen, milloin se ilmestyiKhokhloman maalausta, mutta sen oletetaan tapahtuneen 1700-luvulla. Kirkon uudistusten aikana, kun vanhoja uskovia vainottiin, he löysivät suojaa metsistä ja pienistä kyliä. Suuret kaupungit ovat sulkeutuneet heille ikuisesti. Mutta he joutuivat ruokkimaan jotenkin ja sitten he päättivät yrittää siirtää ikoneiden maalausta ja sisustusta tekniikkaa puutuotteille. Samaan aikaan ilmestyi maailmankuulu matryoshka-nukke, jota myöhemmin kutsuttiin "Khokhloma".
Uskotaan, että vanhat uskovat pystyivät pelastamaan muinaisetKäsikirjoitetut kirjat, kuvakkeet ja erilaiset kuvioidut kankaat. Khokhloma maalaus perustui niihin. Aluksi käsityönä toimivat käsityöläiset muuttuivat vain suoraan kuvakkeiden maalareiksi, sitten muut vanhat uskovat alkoivat liittyä heihin sekä Solovetsky-kapinan jäseniin. Ajan myötä tämä tekniikka on tullut niin laajalle, että koko kylät ovat alkaneet käsitellä sitä. Ja yksi kylä voisi tehdä aihioita, toinen - leikata puu, kolmas - maalata. Suurin osa työstä tehtiin miehillä, naiset vain auttoivat ja suorittivat erilaisia ylimääräisiä tehtäviä. On syytä panna merkille, että alusta lähtevät lapset osallistuivat aktiivisesti maalaukseen. He tietenkään eivät luottaneet vaikeiden operaatioiden suorittamiseen, mutta he voisivat hyvin selviytyä alusta tai oliflenie.
Yleensä Khokhloman maalauksesta tuli suosittu eikoska kaikki työ tehtiin manuaalisesti. Tuolloin Venäjällä ei ollut niin paljon rikkaita ihmisiä myymään tuotteita korkeaan hintaan. Asia on, että ensi silmäyksellä ensi silmäyksellä näkyvien ruokien elementit näyttivät aina erilaisilta. Kultaiset kulhot asetettiin Volga-joen varrelle ja kuljetettiin sitten ympäri maata. Lisäksi, ja kaukana Venäjästä, oli suosittu venäläinen Khokhloma. Kultakuppeja, lusikoita tai sisustustuotteita ei voitu jättää kenenkään välinpitämättömiksi.
Khokhlomalle on tunnusomaista se,että sillä ei ole malleja tai esimerkkejä. Kaikki isännän suorittamat aivoitukset, hän tuli todella liikkeelle. Taustatiedon suunnittelussa oli kuitenkin tiettyjä sääntöjä. Alkuperäisen tuotannon tekniikasta puu aluksi pohjustettiin. Tämä oli välttämätöntä pienien reikien estämiseksi ja älä ohita nestettä. Sitten suoritettiin kitti, joka on tarkoitettu peittämään solmua, pieniä lommoja ja muita virheitä jää jäljelle, kun toiminnan Turner. Sen jälkeen oliflenie suorittaa, ilman päällystetään alumiinijauhetta (tarpeen, jotta kultainen värisävy muoto) on vaikeaa. Ja vain silloin mestarit jatkoivat itse maalaukseen. Bizarre-malleja, jotka ulottuvat monimutkaisiin pintoihin harjoilla. Niinpä Venäjän Khokhloma - maalaus, valokuva, joka ei vangita kauneuden, joka voidaan nähdä todellisuudessa. Monissa museoissa säilyneitä ruokia, joiden luominen ulottuu 1700-luvulle. Pääsääntöisesti kuvioita voidaan nähdä rakkaus luontoon, joka lähetetään kunkin viljelijän artikkelissaan.
Khokhlumin maalaus ei menettänyt merkitystään siihen astitänään. Tietenkin modernia taidetta on tullut monimuotoisemmaksi, niin monenlaisia muotoja ja sisustuselementtejä on niin laaja, että sinä yksinkertaisesti ihailette kaikkien taidekokoelmien monimutkaisuutta. Kaikki matkamuistot kuljettavat itsensä lämpöä, koska kukin niistä tehdään käsin. Mikään kone ei voi lähettää niin paljon positiivista energiaa kuin ihmisen kädet.
</ p>