Johann Sebastian Bachin ranskalaiset sviitit

New York Timesin mukaan Johann Sebastian Bachotti ensimmäisenä listan maailman vaikuttavimmista säveltäjistä. Hänen musiikkinsa innoittivat Beethovenin ja Mozartin luomaan suurimmat teokset. Bachin perintö on itse asiassa yli tuhat teosta, jotka kattavat kaikki musiikilliset tyylilajit, paitsi ooppera. Häntä kutsutaan vertaansa vailla olevaan polifoniaan.

Bachin musiikkityylit

Johann Sebastian aloitti uransa kirjallisestikirkkomusiikkia perinteisissä uskonnollisissa genreissä, mutta siirtyi pian maisemattomammalle. Sekalaisessa musiikissa Bach löysi itselleen ilmaisunvapauden, jota hänellä ei ollut kirkossa.

Ensimmäinen Bach jäljitteli toisten töitäsäveltäjät, sitten alkoivat yhdistää eri tyylilajit yhteen työhön. Fugue antoi Bachille mahdollisuuden esittää polifoniaansa neroa, kun taas sviitit paljastivat emotionaalisen syvyyden ja tarvitsi vain yhden välineen.

Bach kirjoitti musiikkia monille erilaisilletyökaluja, huolimatta siitä, että hänen elinaikanaan oli kuuluisa virtuoosista urallaan. Paljon teoksia säveltäjä kirjoitti huilulle, viululle, sorkkareille ja clavierille.

Suites Clavier

Hänen teoksensa toivat laulaista musiikkiatäysin uusi taso, joka on erityisen selvästi nähtävissä sviittien kokoelmissa. Yhteensä kolme julkaistiin: "Ranskalaiset sviitit", "Englanti sviitit" ja "Partitas for the clavier".

Koko uransa aikana Bachparannettiin sarjan rakennetta ja sisältöä, lisättiin uusia osia, vaihdettiin välineitä ja syvenivät ääntä. Näissä kokoelmissa kerätään kokoelmia, joiden päälle säveltäjä työskenteli 1718-1730. Ne eroavat muodoltaan, koostumukseltaan ja sisällöltään.

Jokaisessa kokoelmassa on 6 sviittiä, joissa on samarakentaminen - ne koostuvat neljästä pääosasta. Jokaisessa jaksoissa säveltäjä lisää lisäosia, kuten esileikkiä. Bachin ranskalaisille sviiteille on ominaista koostumuksen yksinkertaisuus ja toteutuksen helppous.

Mikä on sviitti?

Ranskasta sviitti on käännetty"Sekvenssi". Historiallisesti sarja koostui useista musiikillisista osista, jotka olivat voimakkaasti vastakkainasettelussa. Tämä rakentaminen ulottui tansseja yhdistävältä perinteeltä - hidas ja juhlallinen heti elävän ja valon jälkeen.

Sitten sarjasta tuli vähemmän kontrastia. Kahdenkymmenennentoista vuosisadan aikana Saksassa kehitetyt kamaripakettien vakiokokoonpanot, osittain Bach itse vahvisti. Nykyään koostumus koostuu neljästä osasta:

• Allemande;
• soittoääni;
• Sarabande;
• Neste.

Jokainen näistä osista on ikivanha tanssi.

Suite-elementit

Allemande - erityisen suosittu tanssin nimibarokin aikana. Se tuli Ranskan sanasta allemande, käännetty "saksaksi". Tämän esivanhemman valssin juuret tulevat Saksasta 1600-luvulla. Bachin ranskalaisia ​​sviittejä erottaa se, että säveltäjä kokeili paljon allemanden kanssa, joskus se kuulosti alkulahjaksi.

Courant - ranskalainen tanssi, suosittu XVIluvulla, jolle on ominaista nopea tahti. Johann Sebastian Bachin aikaan äänimaailma menetti suosionsa, mutta se oli osa sviittiä, jossa säveltäjä keskittyi työn emotionaaliseen kuormitukseen.

Sarabande - espanjalainen kansansoitto. Sen alkuperäinen muoto oli liian epämiellyttävä ja rehellinen, ja kirkko, joka ei kyennyt kieltämään, päätti hienosäätää sitä ja muuttaa sen hautausmaailmaksi, jolla oli vähäinen tempus. Bachin aikaan sarabandista tuli jälleen suosittu, mutta jo paljon "viljelty" muoto.

Gigue - toinen barokin tanssi, juuretjotka tulevat Englannista. Tämä on ainoa osa sarjaa, joka ei ole koskaan ollut tanssin korkeasta yhteiskunnasta. Ensimmäinen ranskalainen sviitti C-mollissa erottuu, koska Bach on muuttanut täysin live-ajan.

Näiden neljän vaaditun osan lisäksi sarjalla voi olla alkusoitto ja ylimääräinen osa, jota tavallisesti pelataan viimeisten kahden välillä.

Ranskalaiset sviitit Bachilta

Säveltäjä itse ei antanut nimiä hänen sviitteilleen,"Ranskalainen" nimesi heille Bach Johann Forkelin ensimmäisen biografin. Hän mainitsi, että nämä kuusi kappaletta on kirjoitettu ranskalaiseen tyyliin soittoradalla.

Kaikista säveltäjän kirjoittamista huoneistosta,Ranska - yksinkertaisin sisältö ja toteutus. Kuitenkin ne eivät ole yhtä yksinkertaisia ​​kuin englantilaiset, eikä niin monimutkaiset kuin partitas Bachin säveltämät. Ranskalaiset sviitit, joiden allemandaali on joskus samanlainen kuin alkusoitto, lukuun ottamatta poikkeamia tavalliseen rytmiin, sisältävät muutamia valinnaisia ​​osia sarabandin ja vitun välillä. Vaikka säveltäjä on aina pysynyt vakiomuotoisena: ensiksi allemande, sitten chime, jota seuraa saraband, jonka jälkeen yksi tai useampi lisäelementti ja sarjan lopussa - kiinteä.

Ranskalaisten sviittien syklin sisältö

Ranskalaisten sviittien kiertokulku koostuu kuudesta teosta, jotka eroavat hahmojen numeroilla tai nimillä:

• Ensimmäinen on D-mollin sviitti. Se koostuu allemandeista, säikeistä, sarabandoista, minueteista ja tulipaloista. Ja jälkimmäinen eroaa täysin erilaisella nopeudella - 2/2.
• Toinen on C-mollin sarja. Sarabandin ja zhigayan välillä on kolme valinnaista osaa - yksi ilmasta ja kaksi minuettia.
• Kolmas on ranskalaiskamari B-pientä. Huomattava sviitti, jossa on kolme lisäkappaletta, gavotte, minuet ja trio.
• Neljäs on E-flat majorin sviitti. Pääosien lisäksi siinä on myös gavot, aria ja minuet.
• Viides on G-suuralueen sviitti. Siinä kaksi viimeistä pakollista elementtiä ovat Gavotte, Laura ja Burr.
• Kuudes on E majorin sviitti, jossa on ylimääräinen gavot, polonaise, burr ja minuet.

Huolimatta siitä, että Bach ei pelkää tavallistasävellykset, hänen sviitit ovat täynnä uutisia ja vaikutteita, jotka ovat tyypillisiä säveltäjälle ulkopuolelta. Ne ovat täynnä uusia rytmejä, melodioita ja jopa polyfonia. Sarabandin ja elävien välillä voi kuulla gavotin, polonaisin tai minuetin ja sarabandin kaikissa kuudessa sviitissä on äärimmäisen melodinen ja henkinen.